Le Festival est né d'une profonde volonté de sensibiliser le plus large public possible à la Santé Mentale, Grande Cause Nationale 2025 et 2026.
Comment sensibiliser, rassembler, partager, prendre une pause et chercher son bien-être intérieur ?
Se laisser embarquer par des témoignages poignants, des expériences créatives immersives et des performances live d'artistes, de professionnels du bien-être, d'entreprises et des jeunes de la région Sud Ouest.
Organisé durant la Semaine d'Information Santé Mentale (SISM), nous abordons l'art et la santé mentale sous différents prismes en partageant un message de bienveillance et apportons notre soutien à toute personne dans le besoin, que ce soit à l'école, au travail, en famille.
S'ouvrir à l'art est le thème de cette édition 2026 où, avec le soutien de nos partenaires, artistes, professionnels du bien-être et associations s'engagent pour la santé mentale.
Un espace gratuit, exigeant et chaleureux où l'art devient outil de soin, de dialogue et de transformation.
Beatmaker et co-fondateur d'Alliance Ethnik, Guts a démarré dans le hip-hop puis élargi son terrain de jeu à toutes les musiques du monde. On l'a vu aux platines avec Big Red, les Svinkels, Common, De La Soul, Patrice ou Rahzel des Roots.
Radio d'indépendants passionnés, DIA! sculpte le paysage musical basque depuis 2019 en mettant à l'honneur le fertile terreau d'artistes locaux via leur webradio made in Donibane, formant un crew de DJs au talent de selector hors pair.
Ado des années 80 nourri au pop-art et à la culture graffiti, MR D1987 signe sa première toile à 14 ans et fonde Eyeful Art Murals and Designs aux États-Unis en 1998. Depuis, il expose à l'Art Basel Miami, à l'Urban Art Fair de New York et donne aussi des conférences.
Romain Froquet développe depuis plus de 15 ans un travail pictural inspiré des réseaux, des connexions humaines et des éléments organiques de la nature. Son œuvre s'inscrit à la croisée de l'abstraction lyrique et de l'art urbain contemporain.
Par un travail de mise en volume, Joachim Romain interroge notre rapport aux images. Affiches prélevées dans la rue, déchirées, lacérées, images imprimées sur métal puis tordues : il ne laisse jamais l'image intacte.
De Nice à Biarritz en passant par les rues du monde à roulettes, Nils Inne a fait du skate son école d'art. Depuis dix ans, il peint des univers hyper-colorés, entre architectures « skatables » et iconographies naïves. Pour lui, le skate est un art et son art se skate.